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Dunhuang-Mogao-Höhle

Die Mogao-Höhlen, auch bekannt als die Tausend-Buddha-Grotten oder Höhlen der Tausend Buddhas, südöstlich der Dunhuang-Oase in der Provinz Gansu, sind in die Klippen über dem Dachuan-Fluss gehauen und bilden den größten, am reichsten ausgestatteten und am längsten genutzten Schatz Haus der buddhistischen Kunst in der Welt. Die Mogao-Höhlen umfassen Höhlen, Wandmalereien, gemalte Skulpturen, antike Architektur, bewegliche kulturelle Relikte und deren Umgebung. Die Mogao-Höhlen sind die bekanntesten chinesischen buddhistischen Grotten und gehören zusammen mit den Longmen-Grotten in Luoyang und den Yungang-Grotten in Datong zu den drei berühmten antiken buddhistischen Skulpturen Chinas.

Es wurde erstmals 366 n. Chr. erbaut und repräsentiert die große Leistung der buddhistischen Kunst vom 4. bis zum 14. Jahrhundert. Derzeit sind 492 Höhlen erhalten, in denen etwa 45.000 Quadratmeter Wandgemälde und mehr als 2.000 gemalte Skulpturen untergebracht sind. In der Höhle 302 der Sui-Dynastie befindet sich eine der ältesten und lebendigsten Szenen des kulturellen Austauschs entlang der Seidenstraße. Sie zeigt ein Kamel, das einen für Handelsmissionen dieser Zeit typischen Karren zieht. Die Höhlen 23 und 156 der Tang-Dynastie zeigen Arbeiter auf den Feldern und eine Reihe von Kriegern. In der Höhle der Song-Dynastie ist die berühmte Landschaft des Wutai-Bergs ein frühes Beispiel künstlerischer chinesischer Kartographie, in der nichts ausgelassen wurde.

Die Wandbilder sind der wertvollste Teil der Mogao-Höhlen. Sie stammen aus einem Zeitraum von über tausend Jahren, vom 5. bis zum 14. Jahrhundert, und viele frühere wurden zu späteren Zeitpunkten innerhalb des Zeitraums neu gestrichen. Die Wandbilder sind umfangreich und umfassen eine Fläche von 46.000 Quadratmetern. Die am vollständigsten bemalten Höhlen haben überall an Wänden und Decken Gemälde, wobei geometrische oder pflanzliche Verzierungen die Räume ausfüllen, die nicht von figurativen Bildern eingenommen werden, die vor allem den Buddha betreffen.

Frühe Wandbilder zeigten einen starken indischen und zentralasiatischen Einfluss auf die verwendeten Maltechniken, die Zusammensetzung und den Stil der Gemälde sowie die von den Figuren getragenen Kostüme, aber während der nördlichen Wei-Dynastie zeichnete sich ein ausgeprägter Dunhuang-Stil ab. Motive chinesischen, zentralasiatischen und indischen Ursprungs können in einer einzigen Höhle gefunden werden, und chinesische Elemente nahmen während der westlichen Wei-Zeit zu.

Die bekanntesten Wandbilder der Mogao-Höhlen sind die fliegenden Apsaras. Die Flying Apsaras oder Feitian auf Mandarin werden oft als Symbol der Mogao-Höhlen angesehen. Sie beziehen sich auf ein spirituelles Wesen in der hinduistischen und buddhistischen Kultur mit dem Bild einer schönen Frau. Es wird gesagt, dass chinesische Handwerker die Apsaras während der Zeit der Sechzehn Königreiche (304-439) zum ersten Mal in Wandgemälden in den Mogao-Grotten gemalt haben.

In der Tang-Dynastie (618-907) waren die gemalten Apsaras von traditionellen chinesischen künstlerischen Merkmalen geprägt und markierten den Höhepunkt der chinesischen Kunst der fliegenden Apsaras. Die Wandbilder enthalten Informationen über ihre Kleidung, Musikinstrumente und andere soziale Artefakte ihrer Zeit.

Nachdem sie die Ausbreitung des Buddhismus entlang der Seidenstraße nach China miterlebt haben, haben sie einen Prüfstein für den vielfältigen kulturellen Austausch in der Weltgeschichte hinterlassen. Heutzutage können wir die lebhaften Bilder von Flying Apsaras in verschiedenen Formen sehen, wie Tänze, Marken und Anzeigen.

Als Beweis für die Entwicklung der buddhistischen Kunst im Nordwesten Chinas sind die Mogao-Höhlen von unvergleichlichem historischem Wert. Diese Arbeiten bieten eine Fülle lebendiger Materialien, die verschiedene Aspekte der mittelalterlichen Politik, Wirtschaft, Kultur, Kunst, Religion, ethnischen Beziehungen und der täglichen Kleidung in Westchina darstellen. Der einzigartige künstlerische Stil der Dunhuang-Kunst ist nicht nur die Verschmelzung der Han-chinesischen Kunsttradition und -stile, die sich an den alten indischen und gandharanischen Bräuchen orientieren, sondern auch eine Integration der Künste der Türken, alten Tibeter und anderer chinesischer ethnischer Minderheiten. Viele dieser Meisterwerke sind Kreationen eines beispiellosen ästhetischen Talents.

I. Die Gruppe der Höhlen in Mogao stellt eine einzigartige künstlerische Leistung dar, sowohl durch die Organisation des Raums in 492 Höhlen auf fünf Ebenen als auch durch die Herstellung von mehr als 2.000 gemalten Skulpturen und etwa 45.000 Quadratmetern Wandgemälden, darunter viele Meisterwerke der chinesischen Kunst.

II. Von der Zeit der nördlichen Wei-Dynastie (386-534) bis zur mongolisch geführten Yuan-Dynastie (1276-1386) spielten die Höhlen von Mogao 1000 Jahre lang eine entscheidende Rolle im künstlerischen Austausch zwischen China, Zentralasien und Indien.

III. Die Gemälde in Mogao zeugen außergewöhnlich von den Zivilisationen des alten China während der Dynastien Sui, Tang und Song.

Die Tausend-Buddha-Höhlen sind ein herausragendes Beispiel für ein buddhistisches Heiligtum für Felskunst.

V. Das vom Ende des 19. Jahrhunderts bis 1930 von buddhistischen Mönchen besetzte Felskunstensemble in Mogao, das vom Dunhuang Cultural Relics Research Institute verwaltet wird, bewahrt das Beispiel einer traditionellen Klostersiedlung.

VI. Die Höhlen sind eng mit der Geschichte der transkontinentalen Beziehungen und der Verbreitung des Buddhismus in ganz Asien verbunden. Jahrhunderte lang hatte die Dunhuang-Oase, in deren Nähe sich die beiden Zweige der Seidenstraße gabelten, das Privileg, eine Relaisstation zu sein, an der nicht nur Waren, sondern auch Ideen gehandelt wurden, beispielhaft dargestellt von Chinesen, Tibetern, Sogdianern, Khotanern, Uiguren und sogar hebräische Manuskripte in den Höhlen gefunden.

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